وبلاگ تخصصی ویولن
پویا درویش
بدیهی است که این نتیجه نشانگر برتری هیچ یک از اساتید زیر به یکدیگر نیست و هر یک در سبک و زمینه خود حرف اول را می زنند. بلکه تنها نمایانگر سلیقه بازدید کنندگان این وبلاگ است. بیژن مرتضوی ۲۶.۹ ٪ پرویز یاحقی ۲۶.۶ ٪ شادمهر عقیلی ۲۱.۷ ٪ اسدلله ملک ۸.۲ ٪ حبیب الله بدیعی ، ابوالحسن خان صبا ، مهندس همایون خرم و علی تجویدی در رده های بعد قرار دارند. این خانواده از سازها در سده ۱۷ در ایتالیا پدید آمدند. ویولن ویولا ویولنسل کنترباس (عضو خانواده ویول) برای توضیحات سازهای ذکر شده به ادامه مطلب مراجعه کنید... چندین مورد که موجب استرس در نوازندگی میشود : منبع : گفتگوی هارمونیک بقیه در ادامه مطلب..... سوالات زیادی در مورد چپ دست بودن و اینکه ضعف محسوب میشه یا نه پرسیده میشه .... اولا باید بگم که چپ دست بودن به هیچ عنوان ضعف نیست ولی شدیدا پیشنهاد می کنم که با دست راست آرشه بکشید. چون وقتی که ویولن رو برای بار اول دست میگیرید متوجه میشید که فرقی نمیکنه با کدوم دست ساز رو نگه دارید و در هر دو حالت ناتوانید. پس چه بهتر که خودتون رو از بقیه جدا نکنید و مثل یه راست دست ساز رو نگه دارید. امیدوارم که دیگه ابهامی در این مورد وجود نداشته باشه. نیکولو پاگانینی به سال 1782 در شهر جنوای ایتالیا متولد شد، نیم قرن پس از آن که پیترو لوکاتلی در بیست وچهار کاپریس خود اولین بار تکنیکهای جدید و فوقالعاده مشکل ویولن را وارد کرد. این تکنیکها از قبیل آرپژهای چهار سیمی، دبل کوردهای فاصله دهم (دو نت بعد از اوکتاو!)، پیتزیکاتوی دست چپ، و هارمونیکها در آثار پاگانینی هم راه یافت و انگشتگذاری سه اوکتاو روی چهار سیم با انگشتهای ثابت هم به آنها اضافه شد، کاری که فقط از پاگانینی با انگشتهای فوق کشیده برمیآمد. اما در زمان پاگانینی این تکنیکها به قدری بدیع و غریب بود که داستانهای پریان برایش میساختند. مثلا، او روح خود را به شیطان فروخته و این اجراهای عجیب همانا کار ابلیس است. این یکی اما سندش مانده، روزی بعد از آن کنسرت معروف، که پاگانینی برای هنرنمایی هر از گاهی یکی از سیمهایش را به تعمد پاره میکرد تا سرانجام یک سیم باقی ماند فقط، باری آن روز، منقدی چنین نوشت که دیشب پاگانینی جوان برنامهاش را با چهار سیم شروع کرد، واریاسیون دوم را روی سه سیم ادامه داد، واریاسیون بعدی را روی دو سیم نواخت، و کارش را با فقط یک سیم به پایان برد... فقط کسی میتواند با او برابری کند که بتواند بدون سیم بنوازد... Nicolo Paganini
فاریا پیربازاری از ونکوور کانادا بقیه در ادامه مطلب ... تا ویولنیست شدن... بتهوون نقل میکند: "برای ویولنیست شدن روزانه هشت ساعت تمرین تا سی سال لازم است." منوهین درباره ویولنیست میگوید: " نوازنده ی ویولن موجودی است مستقل .هیچ دست بیگانه ای در ملک طلق او اختیار ندارد.هیچ گوشی جز گوش او زیر و بم صدا را تعیین نخواهد کرد.او به تنهایی مخدوم است و خادم به محض اینکه آرشه اش ساز را لمس کند چالشی شگفت انگیز آغاز میشود.در این چالش که بی وقفه ادامه می یابد کسب پیروزی به تمامی بر عهده ی خود اوست.این ارتباط بین ویولن و نوازنده اش است که این ساز را منحصر فرد ساخته. ویولنیست واقعی حق ندارد خسته شود .گرچه ممکن است با ناکامی هایی مواجه شود اما هرگز نباید از پا بیفتد" شبی پس از کنسرتی که فریتز کرایسلر ویولن زن و آهنگساز بنام قرن بیستم برگزار میکند یکی از مخاطبان کنسرت آن چنان تحت تاثیر قرار میگیرد که کرایسلر را در آغوش گرفته و میگوید :"دوست داشتم تمام زندگی خود را بدهم در عوض مانند شما ویولن بزنم." کرایسلر در پاسخ میگوید:(من هم همین کار را کرده ام) آری برای تسلط یافتن براین تکه چوب و تارهایش باید زندگی داد... عده ای بر این باور هستند که ویولن زدن کاریست بس دشوار. بسیاری از هنرجویانی که به این ساز روی می آورند پس از مدتی از ادامه باز مانده و دلسرد میشوند و یا به سازی دیگر روی آورده و یا به طور کلی با دنیای موسیقی وداع میکنند. بالاخره سلطان سازها باید هم سخت باشد. منبع : گفتگوی هارمونیک بقیه در ادامه مطلب ... منبع : گفتگوی هارمونیک بقیه در ادامه مطلب ... منبع : گفتگوی هارمونیک برای مشاهده آثار منتخب به ادامه مطلب بروید ... از این رو با ذکر چند نکته مهم به مشکلات احتمالی هنرجویان ویلن هنگام زدن کتابهای آموزشی ویلن نظیر ل ویلن، شفچیک، ولفارت و همچنین بعضی از قطعات ویلن می پردازیم. مطالبی که در ادامه مطلب می آید، در برگیرنده نکاتی است برای یادگیری کتاب ویلن( Le Violon)... در نتیجه راه حلی که پیشنهاد می شود استفاده از دیاپازون است. راهنمای کوک کردن با دیاپازون در ادامه مطلب ... حال این مسئله برای سازهای نو شدت می یابد به طوریکه این سازها را باید هفته ای چند بار کوک کرد و از آنجایی که دسترسی به استاد می تواند محدود باشد بهترین گزینه تیونر خواهد بود. راهنمای کوک کردن با تیونر در ادامه مطلب ... می توانیم" راواناسترن" یا "هندو" یا ویل دو زه ایی را به عنوان قدیمی ترین خانواده بی واسطه ویلن در نظر بگیریم. ویلن کاملا برعکس ویل است، اول اینکه چهار سیم دارد، زه هایی که با یکدیگر هماهنگ هستند. به شکل یک بدن است، کمی کوچکتر، با صدایی بسیار خشن تر. بقیه در ادامه مطلب... ایده کشیدن آرشه بریک زه ایی که بر روی یک رزوناتور قرار دارد و بر اثر انعکاس صدا به لرزه در می آید، بسیار قدمت دارد و از همان زمان خانواده زه های سایشی،شامل رشته های فرعی بسیاری بوداند. زه های ویولن دارای صفات صدادار و حالت موسیقی بسیار مخصوصی است و سریع قابل شناسایی است. و ابهامی از نظر شنوایی ندارد. _ویولن یک ساز زه ایی است که با آرشه موی دم اسب روی آن کشیده می شود. پایان قسمت اول... کنترل در اجرا مسئله ی فشار عصبی در اجرای موسیقی مورد بی توجهی بسیاری از معلمان واقع میشود اما تحقیق نشان داده است که نود و هفت درصد نوازندگان ارکستر قبل از اجرای کنسرت تشویش و نگرانی دارند. «برای اینکه بتوانم با یک جمعیت ارتباط برقرار کنم باید بتوانم تنها باشم.من وانمود میکنم فردی تنها هستم و سپس برای خود و پروردگارم مینوازم.» نوربرت برینین «حضور هنرمند هنگامی قوی تر احساس خواهد شد که هرچه بیشتر تمرکز کند و متوجه خود باشد و شنوندگان را فراموش کند.» یهودی منوهین در ادامه مطلب نکاتی را ذکر می کنم که در کنترل و مدیریت اعصاب نقش مهمی دارند... String 5 --- Low C String 6 --- Low C & Low F String 7 --- Low C & F & Bb سیگنال های ویلن الکتریک همانند گیتار الکتریک بر اثر پردازش های الکترونیکی، برای بدست آوردن صدای دلخواه بوجود می آید. ویلن های الکتریکی معمولا از پیکاپ های مغناطیسی و یا فیزوالکتریک استفاده می کنند که در پیکاپ های مغناطیسی لازم است که رشته های ویلن از جنس یک عنصرحاوی آهن باشند (مثل استیل). البته پیکاپ های مغناطیسی مشکلاتی ایجاد می کنند که باعث شده است استفاده از نوع فیزو الکتریک معمول تر شود. پیکاپ های فیزوالکتریک امپدانس خروجی بیشتری دارند و لذا می بایست آنها را به یک پیش کاو قوی متصل نمود تا سیگنال ها بافر شوند. جالب است که امروزه ویلن های الکتریکی حتی قابلیت اتصال به جانبی از طریق پورت USB 2.0 را نیز دارند (MIDI). همانطور که می دانید باید از کلیفن برای ایجاد اصطکاک روی سیم ها استفاده شود که نباید مقدار آن کم و یا بیش از اندازه باشد.استفاده بیش از حد از آن باعث آسیب رسیدن به سیم ها می شود. برای این کار به ازای هر ۳۰ دقیقه ساز زدن حدود ۱۰ مرتبه آرشه را روی کلیفن می کشیم. چوب آرشه باید کاملا مستقیم باشد. به محض آنکه موها شروع به پاره شدن کنند، باید موی آرشه را تعویض کرد. چون اولین موهایی که از دست می روند همیشه در لبه ی خارجی آرشه هستند، موهای باقیمانده اغلب چوب آرشه را می پیچانند و کج می کنند. چوب آرشه را با الکل پاک کنید، و دقت کنید که رطوبت به موی آرشه نرسد. تعویض موی آرشه عملی بسیار دقیق و ظریف است و چنین کاری را باید فقط به متخصصان واجد صلاحیت سپرد. >پویا< 1= مترونوم چیست و چه کار بردی دارد 2= از چه زمانی باید با این وسیله کار کرد 3= آیا نوازندگان حرفه ای نیز لزومی برای استفاده از آن دارند 4= مترونوم آیا تاثیری بر تکنیک نوازندگی نیز دارد و ... در ادامه مطلب می توانید جواب سوالات خود را بدست آورید ... نوع مرغوب این بالشتک ها، که دارای قابلیت تنظیم ارتفاع در دو طرف خود است، میتواند مناسب ترین وضعیت ارتفاعی را به شکلی مطلوب در اختیار نوازنده قرار دهند و از دیگر سو، این بالشتک ها که در نقاط پایه ای خود به صورت مفصلی به بدنه اصلی متصل می گردند قابلیت چرخش محدود پایه ها را به بالشتک می دهد که باعث می گردد تا این ابزار از حالت بی انعطافی خارج گشته و به وضعی مناسب بدن نوازنده با ساز ارتباط یابد. نکته مهمی که باید در این بالشتک ها رعایت گردد، وضعیت طراحی صحفه کف بالشتک و چگونگی طراحی قوس آن است، بطوریکه بالشتک کاملا بتواند از طرفی بر شانه قرار گرفته و از طرف دیگر بر روی استخوان ترقوه و کناره قفسه سینه بنشیند. بر روی صفحه کف باید از فوم یا ابر با ضخامت مناسب پوشانده شده باشد و از استفاده از بالشتک هایی که در آنها از فوم استفاده نشده و یا جنس فوم آنها کیفیت نبوده و دوام ندارند، توصیه نمی شود. در بالشتک های مرغوب پایه ها قابلیت فاصله گیری عرضی از یکدیگر راداشته و بر این اساس می توانند در ویلن هایی با اندازه های متفاوت پشت به پشت کاسه پایینی بکار روند. این قابلیت همچنین باعث می گردد تا بتوان محل قرار گیری بالشتک بر کاسه پایینی را تغییر داد و کنترل و تسلط بهتری بر ساز بدست آورد. در اینجا باید به یکی از مهمترین مزایای استفاده از بالشتک توجه داشت و آن عدم تاثیرگذاری بالشتک در صدای حاصله از ویولن است. بالشتک باعث می گردد تا بخشی از صدای ساز که به هرحال از طریق صفحه پشتی خارج می گردد جذب پارچه لباس نوازنده نگردد و صدایی خالص از ساز حاصل گردد. ( جالب اینجاست که پارچه های با جنس های متفاوت، می تواند تاثیرات متفاوتی بر صدای ساز گذارد که امتحان آنرا برای علاقه مندان می گذاریم.) نوشته: تایرا نفزگر Tyra Neftzger (((سکوت یکی از رنگهای موجود در جعبه رنگ آهنگساز است))). من غالبا به لزوم وجود یک کلاس تخصصی برای تدریس نقش سکوت... بقیه در ادامه مطلب... اکثر ویلنیست ها پیچ های تنظیم را برای هر 4 رشته دارند ولی بعضی ویلنیست های کلاسیک پیچ تنظیم را فقط برای سیم (E) استفاده می کنند.(که به نظر من کار صحیحتر این هست که روی سیم لا بگذارند!!!) برای کوک کردن ویلن، سیم (A) را به عنوان گام مرجع با فرکانس 440 هرتز در نظر می گیرند.می توان از یک ویلن کوک شده ی دیگر یا حتی یک ابزار موسیقی متفاوت مانند پیانو یا آکاردیون که کوک باشد بهره جست.سه سیم دیگر را می توان با توجه به فاصله ی پنجم نسبت به یکدیگر از روی (A) تنظیم نمود.البته کوک ویلن بنا به سلیقه ی ویولنیست و قطعه ی مربوطه ممکن است با حالت استاندارد تفاوت کند، مثلا در موسیقی باروک کوک ها را اصطلاحا پایین تر در نظر می گیرند تا صدای ویلن نجیب تر به نظر آید.بعد از کوک کردن سیم ها، خرک ویلن هم بررسی می شود تا اطمینان حاصل کنیم که صاف ( مستقیم ) است و درست در راستای بریدگی سوراخ (F) قرار دارد.(کمی انحراف پل علی رغم کوک خوب می تواند باعث شود که شما صدای یک ویلن استرادیواری را با یک ویلن عادی اشتباه بگیرید!). کوک استاندارد ویلن به صورت (G-D-A-E) است.استفاده از کوک های غیر استاندارد در موسیقی کلاسیک اصطلاحا (Scordatura) نامیده می شود.به عنوان مثال در تکنوازی (Danse Macabre) ،(E) را به صورت (E flat) کوک می کنند ( نیم گام پایین تر نسبت به (E) ) برای ایجاد یک ناهماهنگی وهم آور در قطعه ی هنری. ساز هایی از خانواده ی ویلن با 5 رشته سیم یا بیشتر معمولا در موسیقی جاز یا فولک استفاده می شوند. پویا در این ارسال می خواهیم درباره اندازه ویولن و اینکه که چگونه می توانیم ویلن (با اندازه)مناسبی انتخاب کنیم با هم صحبت کنیم.در این رهگذر به برخی از سوالات نیز پاسخ داده می شود مثلا ممکن است روی برخی لوازم مربوط به ویلن مانند صدا خفه کن (سوردین)چند عدد کسری دیده باشید و این سوال برای شما پیش امده باشد که مفهوم این کسرها چیست یا دوست شما از شما پرسیده ویلن شما چند چندم است و شما نتوانسته اید پاسخ مطمئنی بدهید و یا گاهی در همان روزهای اول آشنایی با ویولن که هنرجو مشغول یادگیری نحوه گرفتن ساز است ممکن است احساس کرده باشید گرفتن ساز برایتان راحت نیست و نمی توانید ان را مهار کنید خوب از کجا معلوم که ویلن شما( برای شما) مناسب است ؟ با خواندن ابن مقاله به جواب سوالات بالا خواهید رسید. پس یه سری به ادامه مطلب بزنید..... حتما تا حالا شده که از خودتون بپرسید که کلیفون چی هست و چجوری بدست میاد..... کلیفون یا Violin Rosin از درخت کاج یا دیگر درختان مخروطی به دست می اید.این صمغ را در حالت مایع حرارت می دهند تا برخی از اجزای ان بخار شود(جدا شود) سپس در قالب های مخصوص ریخته صبر می کنند تا سرد و جامد شود.کلیفون نسبتا شفاف است و رنگ ان از زرد تا سیاه متغیر است.در دمای اتاق کلیفون معمولا جامد و شکننده است اما در دماهای بالا(دمای ذوب متفاوت است معمولا بین 100 تا 120 درجه سانتیگراد) ذوب می شود.کلیفون همچنین بسیار قابل اشتعال است و و هنگام سوختن دود سیاهی می کند و می سوزد بنابراین هنگام ذوب کلیفون باید بسیار دقت کرد.کلیفون در موادی مانند الکل اتر بنزن قابل حل است.از کلیفون و برخی مواد تشکیل دهنده ان در ساخت صابون انواع واکس ها براق کننده ها چسب ها اهار زنی کاغذ جوهر های چاپ و.... استفاده میشود. برخی از آسیب های رایج که ممکن است برای یک ویلن اتفاق بیافتد عبارتند از: · ممکن است سیم گیر ویلن بشکند. · ممکن است چسبندگی و اتصال دماغه از بین برود و از دسته جدا شود. · ممکن است خرک ویلن به طور ناگهانی شکسته و از جایش دربرود. · ممکن است آرشه بشکند و از هم گسیخته شود.
در ادامه نکاتی در مورد چگونگی نگهداری از ویلن آورده شده است: (بقیه در ادامه مطلب) بقیه در ادامه مطلب... توجه به نظریه ای مربوط می شود که اخیرا (از سال 1950) شکل گرفته و به این نکته می پردازد که آرشه از اهمیت تعیین کننده ای در کیفیت صدای یک ساز برخوردار بوده و ویژگی ها در آرشه های مختلف دارای تفاوت های چشمگیری هستند که البته شناخت آن نیز ملزم به دانش و تجربه فراوان است. از جمله همین موارد در بخش هزینه منجر به افزایش قیمت آرشه های مختلف بوده است. تا اواخر قرن 19 آرشه به عنوان یک وسیله جانبی با درجه اهمیت ثانویه محسوب می شده و آنچنان که به ویلن ها پرداخته می شد در مورد آرشه موضوع چندان جدی تلقی نمی شده است،با این وجود اکثر هنرمندان برجسته آن زمان، همچون Joachim، ysaye از بهترین آرشه های موجود که ساخت Tourte و همکاران وی بود استفاده می کردند. به عنوان نمونه کارگاه Hill و پسران که کار ساخت آرشه را از اواخر قرن 19 آغازکردند، آرشه سازان صاحب فن و تخصصی نظیر S.Allen و W.C.Retford را جهت این کار استخدام نمودند، که آرشه های ساخت این شرکت به همراه یک جعبه مخصوص به خریداران سازهای مرغوب ارائه می شد. در دوران مذکور، یعنی حوالی سال 1900، بازار خریداران ویلن با عرضه زیاد و قیمت های پایین مواجه بود و در نتیجه علاقه کمتری برای خریدآرشه های جدیدی که از کیفتهای مرغوبتری بر خوردار بودند نشان داده می شد. بعدها، شرکت تولیدیHill & Sons توانست آرشه های خود را با قیمت بالاتری عرضه کند و بهترین آرشه های این شرکت در فاصله سال های 1940-1890 تولید شد، که امروزه از جمله بیشترین تقاضا را به خود اختصاص می دهد. ساخت وتولید آرشه توسط شرکت Hill و پسران، پس ازسال 1960، تدریجا متوقف و درسال 1992، شرکت به طور کلی فعالیت خود را متوقف کرد. جالب توجه است که در همین دوره زمانی کشور فرانسه تبدیل به مرکز ساخت و عرضه آرشه های مرغوب شده و به تولید آرشه هایی بدست اشخاص معتبر و متخصص این کار پرداخت؛ ایتالیا نقش کوچکی در تولید آرشه های مدرن داشت وآلمان نیز نقش مهمی درتولید انبوه آرشه های متوسط و یا درجه سه وتنها یک یا دو نوع آرشه منحصربه فرد درجه یک تولید نمودو دراین بین انگلستان سازندگان معتبر محدودی را به خود اختصاص می داد. بنابراین اصوات سیمهای مجاور نسبت بهیکدیگر فاصله پنجم درست را تشکیل میدهند از آنجا که «هرجا زبان از بیان قاصرآید ، موسیقی متولد می شود» ، نمی توان روح و حال و هوای موسیقی رانوشت ؛ بااین حال این مقاله برآن است تا موسیقی ایرانی را بسیار ساده شرح دهد . دستگاهها عبارتنداز: 1) شور 2) سه گاه 3) چها رگاه 4) همایون 5) ماهور 6) نوا 7)راست پنجگانه دشتی ، ابوعطا ، بیات ترک ، افشاری و بیات اصفهان مراقبت و نگهداري از ساز ويولن ۱- در هيچ شرايطي اجازه ندهيد رزين (صمغ، كليفن /Resin/) يا غبار روي بدنه ي ويولن انباشته شود. دائما ويولن را تميز كنيد و اين كار را به نرمي انجام دهيد. هرگز بخشي از سطح جلا داده شده را با انگشت لمس نكنيد، بدنه فقط بايد از طريق «زير-چانه» لمس و نگه داشته شود. 2- مي توانيد از نرم ترين پارچه ي كهنه ي ابريشمي، كلينكس يا كتان استفاده كنيد. مخصوصآ كتان براي پاك كردن زير گريف، سيم گير،زير-چانه و خرك بسيار مفيد است. فضا هاي باريك شكافهاي f و خرك را با يك تكه كاغذ نازك تميز كنيد. براي جلا دادن ويولن خود، از روغن جلاي هيل (Hill) يا ساير روغن هاي مشهور به ندرت استفاده كنيد، و دقت كنيد هيچ گونه روغن يا گريس در چوب نفوذ نكند. گريف وسيم ها را هر روز با بنزين تصفيه شده و بدنبال آن با الكل يا ادوكلن بساييد و پاكيزه نگه داريد.سيم ها هنگامي كه رزين از آنها روفته وپاك شده باشد بهتر صدا مي دهند و آزاد تر ارتعاش مي كنند. 3- تعويض موي آرشه عملي بسيار دقيق و ظريف است و چنين كاري را بايد فقط به متخصصان واجد صلاحيت سپرد. 4- جعبه ي گوشي بايد هنگام تعويض سيم پاك شود، و دقت شود كه گوشي ها محكم ثابت شده اند. 5- از سيم هاي خوب استفاده كنيد. 6- چوب آرشه بايد كاملا مستقيم باشد. به محض آنكه موها شروع به پاره شدن كنند، بايد موي آرشه را تعويض كرد. چون اولين موهايي كه از دست مي روند هميشه در لبه ي خارجي آرشه هستند، موهاي باقيمانده اغلب چوب آرشه را مي پيچانند و كج مي كنند. 7- چوب آرشه را با الكل پاك كنيد، و دقت كنيد كه رطوبت به موي آرشه نرسد. _ طبيعت چوب به گونه اي است که وقتي در معرض هواي مرطوب قرارمي گيرد باد مي کند و وقتي در معرض هواي خشک قرار مي گيرد ......... تنه : جعبه ای که مابین تخته ی روئی و تخته ی زیرین و جداره های طرفی محصور شده است. خرک :نقش خرک ان است که ارتعاش سیم ها را به طبله و به جعبه ی ویولن منتقل می کندو نیز در داخل جعبه میله ای چوبی تقریبا زیر خرک ، اندکی بلند تر از جدار طرفی قرار داده شده که شکل گرده ماهی ، طبله و زیره را حفظ می کند.
ادامه مطلب
تمرین طولانی مدت بدون هیچ وقفه و استراحت بالاخص نوازندگی با سرعت بالا که زمانی برای استراحت عضلات در آن وجود نداشته باشد. تمرینات بیش از حد ناشی از هراس و اضطراب ناشی از کنسرت و امتحان نیز میباشد؛ هنگامی که باید یک قطعه جدید را در یک زمان کوتاه اجرا نمایید و یا زمانیکه اجرایی در برابر تماشاگران دارید و همچنین در زمان امتحان.
ادامه مطلب
Caprice No. 24 Op. 1 for Violin Solo
Violin Salvatore Accardo
Guitar Transcription, 1.01 Mb 4:18 Minutes
Guitar Eliot Fisk
Flute Transcription, 1.18 Mb 5:03 Minutes
Flute Patrick Gallois
ادامه مطلب
ادامه مطلب
ادامه مطلب
ادامه مطلب
ادامه مطلب
ادامه مطلب
ادامه مطلب
ادامه مطلب
این ساز درواقع به شرایط توضیح داده شده ، جواب می دهد؛ و طبق گفته افسانه های قدیمی، پنج هزار سال قبل از میلاد مسیح ابداع شده است. هنوز این ساز در چین و ویتنام استفاده می شود. یادآوری می کنیم که" آقای ترن ون" استادانه چیزی را که می توان از یک ساز بدست آورد و به ظاهر مختصر می آید را به ما نشان داد. "تبل" این ساز، از بوست مار تهیه می شد، ورباب عربها از جنس چوب است. ساز رباب در زمان جنگهای صلیبی وارد اروپا گشته است و اسم آن به ربک تغییر کرده و از آن هنوز هم در یوگسلاوی و یونان استفادهایی جاودانه می شود. ربک یک ساز مردم پسندانه بود. در زمان رنسانس ایتالیا این ساز همراه سازهای اشرافی وجود داشت.
اولین توصیف دقیق در مورد ویلن های فعلی در رساله ایی آمده است: " خلاصه موسیقی صداها آهنگها و آکورد های صدای انسانها، فلوت آلمانی، ویل و ویلن " چاپ شده در "لیون" سال 1556 نویسنده " فیلیبرت جامب دو فر" به ما آموزش می دهد که:
ادامه مطلب
"ویولن پادشاه سازها است"
ساز " ویل" با چرخ، ویولن نیست. چون، طنین صدای زه ایی که توسط چرخ برانگیخته شده با طنین صدای زه ایی که توسط یک آرشه تهیه شده از موی دم اسب برانگیخته شده، فرق می کند.
ساز "ویل" یک ویولن نیست چون گوشی ها یا بندهای آن منجر می شود که نت ها به یکدیگر متصل شوند و این یک سبک نواختن مخصوصی است.
یک ساز آرشه ای که می توان آکورد چهارتایی و سه تایی گرفت نیز ویولن نیست، چون انعکاس صداهای (رزونانس) زه های کناری، زه های دوتایی و آرپز ها (اجرای متوالی نتهای یک آکورد) و ... همانند یکدیگر نیست.
به طور خلاصه، ویولن توسط سه نکته جدا از هم مشخص می شود:
_دارای ظاهری صاف و صیقلی است.
_زه ها، توسط پنچ نت فاصله دار پی در پی آکورد می شود.
ادامه مطلب
.jpg)
ادامه مطلب
ادامه مطلب
ادامه مطلب
ادامه مطلب
ادامه مطلب
یک ساز زهی بدون کاربرد آرشه عملا به شکلی کامل و در خور توانایی های قطعی ساز قابل استفاده نیست. همچنین،آرشه نیز بدون وجود ساززهی مربوطه بی مفهوم خواهد بود؛ این دو در تعامل کمی و کیفی با یکدیگر بوده و تاثیر گذار بر هم، از سویی دیگر باید به این نکته توجه داشت هیچ مدرکی دال بر این موضوع وجود ندارد که سازهای زهی صرف همواره بر سازهایی که استفاده آرشه در آن اجتناب ناپذیر است، تقدم و برتری داشته اند. سازهای زهی مدتها قبل از خانواده ویلن پدید آمده اند و در طول زمان با توجه به تغییرات متنوع در حیطه موسیقی و توانایی های بشری دچار تحولات و پیشرفتهایی شده اند.
کوک ویولن از زیرترین سیم به بمترین سیم می – لا – ر – سل
این کوک ، کوک استاندارد ویولن است که در تمام دنیا از آن استفاده می شود. اما استثناهایی هم وجود دارد . مثلا در موسیقی ایرانی در دستگاههای مختلف کوک ساز برای راحتی نواختن قطعات به صورت های می – لا – می – لا و یا می – لا – ر – فا دیز و یا می – لا – ر – لا و ... در می آید.کلید مورد استفاده برای نت نویسی این ساز کلید سل می باشد.وسعت صدای ویولن از سل ( دو خط زیر حامل پنج خطی با کلید سل ) تا می ( شش خط بالای همان حامل ) میباشد.
در این وسعت صدا ویولن قادر است تمام فواصل کروماتیک غربی و فواصل کروماتیک مخصوص موسیقی ایرانی ( ربع پرده ) و هر موسیقی دیگر را حاصل کند.
یکی از کارهای استرادیواریوس ایجاد ویولن کنسرت است که با طنین نیرومند خود در کنسرتها مقام ارجمند دارد و موسیقی بیشتر از این لحاظ مدیون استرادیواریوس میباشد.
تاکنون بیش از سه سده از اختراع اولین نمونه ویولن توسط گاسپارو برتولونی میگذرد و در این مدت با وجودی که کشفیات جدیدی در علوم فیزیک و شیمی نمودهاند نه تنها نتوانستهاند در ساختمان ویولن تغییری بدهند بلکه از رموز کار سازندگان قدیم نیز چیزی درک نکردهاند.
وآوازها عبارتنداز:
ادامه مطلب
ادامه مطلب
دسته یا گردان : در واقع دنباله ی چوب آبنوس تکیه سیم هاست که محل انگشت گذاری نوازنده در قسمت بالای آن قرار دارد. نوازنده ی ویولن قادر است ، در تمام طول چوب آبنوس انگشت گذاری کند ، انتهایدسته به جعبه ی کوچکی ختم می شود که سیم ها در درون آن به دورگوشی های کوک پیچیده می شوند.
گریف : از آبنوس ساخته شده است و در طول گردن ویولن چسپیده است و تا میانه ی جعبه ی ساز ادامه دارد . گریف جایی است که نوازنده با انگشت خود سیم را به آن می چسباند و به این ترتیب طول
سیم را کوتاه می کند و نت های مختلف را می نوازد.تا آخر تنه ی ویولن کشیده شده است. با زهی از جنس روده یا لاستیک به دکمه ای که در قسمت پایین جدار تعبیه شده بند می شود.
سیم ها : سیم ها از جعبه ی کوچک سر ساز آغاز شده در طول چوب آبنوس ، تکیه گاه سیم ها ادامه یافته ۷ از روی خرک عبور کرده و در سیم گیر مهار می شود . سیم های ویولن قبلا از روده ی گوسفند «زه» ساخته می شد. امروزه در سیم های بم تر ، روی روده سیم فلزی نازکی می پیچند و در سیم های زیر تر از مفتول فلزی تنها استفاده می شود.
» پاییز ویوالدی با اجرای جولیا فیشر
» چهار مضراب در شوشتری اثر سیاوش زندگانی
» آموزش دانلود از سایت فورشیرد 4shared
» ششمین دوره جشنواره موسیقی فارس
» مراسم تشییع پیکر استاد همایون خرم
» مرگ آخرین یادگار صبا
» کتاب دهم ویولن سوزوکی (آخرین کتاب از این مجموعه)
» انگشت گذاری پوزیسیون اول
» پیش درآمد بیات ترک
| Design By : Pars Skin |
15 سال هست که موسیقی کار می کنم و در سالهای 1384 و 1385 موفق به کسب مقام ممتاز کشور در تکنوازی ویولن در جشنواره هنرهای آوایی شدم و هم اکنون نیز به تدریس ویولن در شیراز مشغول هستم.
امیدوارم که با ایجاد این وبلاگ بتوانم قدم مثبتی در معرفی و گسترش فرهنگ موسیقی به خصوص ساز ویولن بردارم.
pooyadarvish@yahoo.com
www.youtube.com/pooyadarvish
